Y9 이미지의 시대 

이번 학년의 마지막 단원에서 시각 예술 학생들은 '시각 이미지는 시간, 공간, 문화 전반에 걸쳐 혁신과 미학을 발전시키는 데 도움이 된다'는 문장에 대한 창의적이고 예술적인 반응을 보여주었습니다." 학생들은 시공간을 넘나드는 두 가지 이상의 혁신적 이미지에서 영감을 받아 시각 문화와 미학의 진화에 대한 이해를 반영하는 작품을 만들었습니다. 학생들은 최종 작품을 제작하기 전에 이미지 관련 혁신과 관련된 다양한 시각 문화를 시대별로 조사한 다음, 이미지 제작에 중요한 두 가지 방법, 즉 그리드 방식 드로잉과 AI 도구를 사용하여 이미지를 생성하는 방법을 배웠습니다. 이후에는 창의적인 아이디어, 예술적 의도, 선택한 재료, 기술 및 기법에 대한 실제적인 탐구를 통해 최종 예술 작품으로 발전시켰습니다. 이번 기회를 통해 학생들이 다음 학년도에도 이 과정을 계속할 수 있도록 준비할 수 있기를 바랍니다. 

Y11 DP 시각 예술 전시 실습  

11학년 전시회에서는 4명의 학생이 2학기 동안의 미술 작품을 선보입니다. 그 중 두 명은 표준 수준 학생이고 두 명은 상위 수준 학생입니다. 각 학생은 독특한 주제를 탐구하고 다양한 매체를 활용하여 작품을 제작했습니다. 

학생들은 기본적인 예술 기법과 개념에 대한 높은 이해도를 보여주었습니다. 학생들의 작품에는 새로운 미술 기술을 배우고 자신만의 예술적 실천을 발전시키기 위한 헌신이 반영되어 있습니다. 학생들은 이번 학기 동안 복잡한 주제를 더 깊이 탐구하고 고급 기법을 실험했습니다. 기술과 이해 수준의 차이에도 불구하고 학생들은 예술에 대한 창의성과 열정을 보여주는 훌륭한 작품을 제작했습니다. 11학년 전시회는 동료, 교사 및 더 넓은 커뮤니티와 작품을 공유할 수 있는 플랫폼을 제공하여 학생들이 자신의 노력에 대한 소중한 피드백과 인정을 받을 수 있는 기회를 제공합니다. 

Y9 프로덕션 디자인 

프로덕션 디자인은 감독의 비전을 실현하는 데 도움이 되는 시각적 스토리텔링의 핵심 요소입니다. 여기에는 세트 디자인, 장소 선정, 소품, 그래픽, 의상, 조명을 통해 영화나 TV 프로덕션의 전체적인 룩앤필을 만드는 것이 포함됩니다. 프로세스의 각 단계를 최적화하기 위한 팁과 모범 사례를 살펴보고, 그룹 브레인스토밍 세션과 수업 토론을 통해 효과적으로 협업하는 방법을 배웁니다. 

학생들은 스토리텔링에 기반한 공간, 규모, 디자인에 대한 인식, TV 및 영화 제작을 위한 건축 디자인을 개발하는 방법을 배웁니다. 학생들은 드라마, 영화, 컴퓨터 게임, 게임 쇼 등 자신이 즐기는 엔터테인먼트에 대한 문제 해결 기반의 프로세스 일지를 작성합니다. 학생들은 디자인 대상을 선택하고, 1차 및 2차 리서치를 진행한 후 개발 도면과 콘셉트 드로잉으로 구성된 아이디어를 구상합니다. 그런 다음 학생들은 세트의 축소 모형을 제작하고 대상 고객을 설문 조사하여 디자인이 성공했는지 여부를 파악하는 평가로 단원을 마무리합니다. 

저자 저자: 베니 카리스마나, 바노말리 다스, 델 라이트